martes, 30 de enero de 2024

LA VENDEDORA DE ROSAS , 25 AÑOS DESPUÈS

 

Victor Gaviria en el 20 Festival de cine de La Habana
Foto: José Urbano

La película había clasificado a la selección oficial en Cannes. Compitió codo a codo con producciones de prestigio como La eternidad y un día (a la postre, Palma de oro) , La vida es bella” (Premio especial del jurado) “Mi nombre es Joe” ( Premio a mejor actor)   y “La vida soñada de los ángeles”( Premio a mejor actriz).

El mundo celebraba que una película con actores naturales filmada en Medellín-Colombia, hubiese alcanzado la cima de los festivales europeos.

En diciembre de 1998, en el Festival de La Habana # 20, la esperaban con ansias. Reunidos en la oficina de prensa, los críticos y curadores hicieron una rápida encuesta y resultó que yo era la única persona que la había visto. Víctor Gaviria había realizado un pase privado en Cali.

Foto: José Urbano
Como el staff paisa no llegaba, me tocó a mí. Escribí una reseña en el diario del festival y me montaron en la vaca loca de presentarla.

Iba a hablar de la metodología pues Víctor había adelantado en Cali, rushes del documentalPoner a actuar a los pájaros” , testimonio obligado para cualquier aspirante a realizador que quiera aprender a dirigir actores. No era un detrás de cámara al uso, era la prueba palpable del proceso pedagógico.

Cuando me preparaba para la presentación, apareció de la nada el mostacho frondoso de su director. Me quité un peso de encima y bajé a primera fila a repetirla. Nunca olvido la presencia, en el teatro Yara ,de la plana mayor del nuevo cine latinoamericano: Fernando Birri, Julio García-Espinosa, Alfredo Guevara, Pastor Vega. Y presencia impactante de Julio Medem, que aplaudió de pie al finalizar la proyección.

 “La vendedora de rosas” finalmente se alzó con Tercer Premio Coral en la categoría de Mejor Película¸ Premio a la Mejor Edición¸ Mención Especial para los niños actores¸ Premio Glauber Rocha de la Prensa Extranjera, Premio de la Organización Católica Internacional del Cine y del Audiovisual (OCIC) y Premio de la Unión Nacional de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC).

LA PARODIA CALIENTE

Lorena Sofía , en el papel estelar de la parodia porno


En la industria de Hollywood, es un honor que a una película de éxito la parodien en versión porno. Así, hemos ido coleccionado poco a poco:  " Porn wars” ( la guerra de las galaxias) "Avatar XXX" "Súper agente 86", "Amas de casa desesperadas", "Gladiador".

 "La vendedora de Rosas “ es la única película, que ha gozado de ese honor en el cine colombiano. Fue grabada en Cali en el barrio El Limonar.  Una chica vende flores y geranios en la avenida Pasoancho al sur de la ciudad. Su director, Gustavo Castaño, alcanzó a filmar 9 películas, pero "La vendedora de rosas" es su canto del cisne.

LO QUE DIJO LA CRITICA HACE 25 AÑOS

Los hermanos Coen y Frances McDorman, encantados con "La vendedora de rosas" en el festival Habanero. Foto: José Urbano

Orlando Mora:  “Con La vendedora... el país recupera una presencia internacional cinematográfica que no tenía desde “La estrategia del caracol”. En lo personal, me parece que es la continuación de un director que ha explorado el mundo de los barrios populares y de los seres marginales de una terriblemente explosiva y trágica ciudad como es Medellín, pero con una característica que no establece una mirada moral ni de denuncia social. Gaviria descubre la dureza, pero al mismo tiempo los restos de ternura, de solidaridad y de amor de quienes, al fin y al cabo, son apenas seres humanos.”

Umberto Valverde : “Más que una película, Víctor Gaviria ha hecho una propuesta cinematográfica en donde, la investigación de la historia y el manejo de los parámetros del documental, convierten a esta cinta en un obra singular en la que, además, la historia de los niños de Medellín se convierte en un pretexto -y hasta en una metáfora- para contar la historia de la violencia colombiana” .

Mauricio Silva Guzmán ; Una cinta de inmenso valor histórico, tanto como para recordarnos que este país, ahí muy cerquita, a tan sólo media cuadra de nuestras casas, está vuelto chicuca . Cinematográficamente, el horror poetizado.

Lina Aguirre : Me causó una impresión muy profunda, no porque muestre algo que se desconozca totalmente, sino porque lo pone de frente con un tamiz que es a la vez muy sutil y elaborado. Gaviria hace un voto por los niños de la calle, no dramatiza al estilo cursi, pero encuentra en esa vida sórdida una manera poética de llevar al cine los amores, las fantasías y lo que a estos niños les queda de inocentes.

Héctor Rincón : Me causó tanto impacto que, a la salida de la premier, no tenía qué decir. Me parece que es un mérito inmenso de alguien que tiene la poesía y la sutileza de acercarse a un mundo arisco. Gaviria se acerca a unos niños y les conquista un corazón inconquistable. El es una persona de un gran valor patriótico porque nos pone frente al horror que nosotros mismos hemos creado. A nivel cinematográfico, la encuentro muy bien hecha, de factura impecable. Ahora, ese lenguaje reiterado del gonorrea y el malparido , cada tres palabras, es una metáfora de la violencia que vive el país .

Manuel Kalmanovitz : Es una película muy conmovedora. Aunque tiene elementos más convencionales que Rodrigo D (la fotografía y la música) eso también hace que la tragedia central toque más al público. La humanidad de los personajes es indudable, lo que es todo un logro para el cine colombiano acostumbrado a películas que dicen más de los directores que del país en que vivimos. Los niños de la calle, que se han convertido en parte de las ciudades, son retratados con sensibilidad y sencillez por Gaviria.

Pedro Zuluaga: Con esta película, como con ninguna, hay que opinar tarde. Una cinta muy compleja de leer, mucho más para nosotros como antioqueños. Aquí hay que tomar distancia ya que uno puede conmoverse y olvidarse de la obra artística. Lo cierto es que es una revelación muy distinta a Rodrigo D. en la que, además, hay más elementos de juicio. Sin embargo, después de un proceso de 10 años con una obra tan coherente, yo esperaba de Gaviria un nivel conceptual y metafórico más profundo. Creo que La vendedora... es demasiado ruda en su enfrentamiento con el tema. Extrañé el símbolo. Es un choque demasiado directo.



miércoles, 24 de enero de 2024

Cómo quedaron los nominados al Oscar?- Conversatorio

 

Dos películas de los premios Oscar me remitieron a los años de colegio MAY DECEMBER y THE HOLDOVERS

MAY DECEMBER se encuentra inspirada en aquel suertudo que apenas cursando 7o grado se le apreció la virgen. O mejor, se le apareció la profe, un bombón de 36 años. La profe cayó a la cana y ahí empieza el asunto con la bella Natalie Portman y la siempre potente Julianne Moore. No puedo olvidar que mi profe buenona hizo algo parecido con el gordo Toro, a quien apodábamos “Racing Bull”. Incluso tuvieron un hijo. Aunque Toro no estaba tan jovencito porque había reprobado varios años.

MAY DECEMBER, no se concentra en el chisme penal (que lo pueden buscar rápidamente en la red) es más una disección a la familia, al amor , al sexo y al desamor.

THE HOLDOVERS me hizo recordar a mis profesores alcohólicos como el gran Arbeláez de filosofía. La soledad de estos profes, sus almas quebradas. Se reunían a compartir ausencias, al calor del ron viejo de Caldas. Y nosotros, aprendices de vagos, nos gozábamos esos delirios. THE HOLDOVERS apunta al fracaso escolar. Sobre todo, si hablamos del colegio de élite que nos plantea la película. Una especie de SOCIEDAD DE POETAS VIVOS.  La mejor actuación del maestro Paul Giamatti en toda su vida.

DREAM SCENARIO: ¿puede una película sacar lo mejor de Michel Gondry, Spike Jonze y Charlie Kaufman? He aquí un ejemplo brillante. Los comienzos absurdos son un arma de doble filo porque el guion debe justificar el porqué. Recuerdo el comienzo de DESMONTANDO A HARRY de Woody Allen. Robín Williams interpreta a un actor de cine que, al despertarse nota, que está desenfocado. Es lo peor que le puede suceder a un actor.

En DREAM SCENARIO , Nicholas Cage es un profe solitario ( otra vez la soledad) que se le aparece en los sueños a la gente. Un calvo bonachón inofensivo que, de repente se vuelve viral. Un remake de Freddy Krueger?. Nada de eso. DREAM SCENARIO apunta un mundo gobernado por las redes, la cultura de la cancelación y el boleteo.

El pasado Martes 23 de enero, estuvimos hablando de ésta y otras películas nominadas con los tesos de la cinefilia.                                                          

Participaron:

Oscar Cabrera

 José Urbano                                                                                                                                                           Ismael  Franco                                                                               

Leonardo Medina

Modera: Jorge Santacruz

Aquí el conversatorio: 

https://www.youtube.com/watch?v=i4IlFy2MK-s




miércoles, 17 de enero de 2024

BUSCANDO A AURELIO ARTURO ( Diario de viaje )

 

Hoy, rumbo a la tierra de mis padres, La Unión Nariño. La primera vez que fui a los 5 años, desconocía lo que era un bosque primario. Conocimos el paraíso: nada más estirar la mano y tenías todo tipo de frutas. La leche sacada directamente de la señora vaca, con nata espesa. Mi hermano y yo parecíamos Rómulo y Remo agarrados de Paquita, la vaca entrañable de mi tía Rita.

Vino un rebote de estómago, producido por las combinaciones letales que sucedieron en esa ansiedad de comer todo a la vez. Es el caso inverso de Tarzàn: nosotros llegábamos de la ciudad a la espesura de la vegetación nariñense.

La molienda era caso aparte. Darle vuelta al caballo, meter la caña al engranaje, el guarapo que va saliendo y de ahí, para la paila de cobre, una especie de paellera gigante. Una vez en la paellera, a la temperatura del infierno, hervía hasta ser vaciado en los moldes y ya está la panela. Ese viaje iniciático nos enseñó que la leche no viene de la nevera de la tienda, que la panela no la pone una gallina Godzilla.

Descubrimos el proceso que teníamos en la ciudad, a la mano en un supermercado pero, que acá, mis tíos de ruana y alpargata, lo hacían posible y a la vista.

Mi padre siempre hablaba de Aurelio Arturo. Se sabía algunos de sus poemas y si mi hermano y yo los memorizábamos, teníamos nuestro premio.  Cuando los recitábamos en un acto público, el viejo entraba en un orgullo supremo.

Por eso, mientras viajo, leo  MORADA AL SUR y es exactamente las sensaciones de mi niñez en La Unión.

MORADA AL SUR

I

En las noches mestizas que subían de la hierba,

jóvenes caballos, sombras curvas, brillantes,

estremecían la tierra con su casco de bronce.

Negras estrellas sonreían en la sombra con dientes de oro.

Después, de entre grandes hojas, salía lento el mundo.

La ancha tierra siempre cubierta con pieles de soles.

(Reyes habían ardido, reinas blancas, blandas,

sepultadas dentro de árboles gemían aún en la espesura).

Miraba el paisaje, sus ojos verdes, cándidos.

Una vaca sola, llena de grandes manchas,

revolcada en la noche de luna, cuando la luna sesga,

es como el pájaro toche en la rama, “llamita”, “manzana

de miel”.

Aquí el cortometraje de nuestro viaje al sur, buscando al poeta.

https://www.youtube.com/watch?v=heTTZZO6dlI



domingo, 14 de enero de 2024

LA DERMATÓLOGA Y EL CINE.

 



La dermatóloga me recibe amablemente y me pregunta por mis aspiraciones faciales.

- Humildemente aspiro a parecerme a Marlon Brando en " Un tranvía llamado deseo" . O al Cary Grant de " Algo para recordar". No sé si le queda fácil el Richard Gere de El gigoló americano"

La dama suspira. Se rasca la torre.

- Tenemos que afrontar la realidad- me dice desconsolada- , para esos casos, tenemos  un kit de máscaras.

 El paquete contiene máscaras de todos los galanes cinematográficos. Me llama la atención que incluye un minipack extremo donde figuran Ron Perlman, Danny Trejo y John Holmes



jueves, 11 de enero de 2024

BLANCA OSCURIDAD o ATRAPADOS A CAMPO ABIERTO

 

Me llama una voz melodiosa:

- Hola, trabajo en la Revista Ratatouille, escribo comentarios gastronómicos y le quiero preguntar su concepto sobre la película "La sociedad de la nieve".

(silencio, respiración agitada...)

- ¿Aló, señor?, ¿se encuentra en línea?

- Si señora, es que se me fue el aire. La pregunta me dejó frio, congelado mejor.

- Bien, cuénteme su concepto si es tan amable

- Como te dijera...no había pensado en ese enfoque. Nunca he practicado el canibalismo en ninguna de sus vertientes. Ni literal, ni en sentido figurado. Eso de "hombre que come hombre" no es lo mío.

- ¿Entiendo, que le pareció la dieta de los personajes?

- En primer lugar, la canción "Lluvia con nieve" es prácticamente un himno en mi barrio.  Y, la verdad, yo de carnes no sé mucho. Aunque, mi primera pareja estaba entrada en carnes, y a ella le debo el hígado graso que me ha acompañado toda la vida. Para que se haga a una idea: siendo pelao salí a callejear, llegando a la casa tarde, cuando todos estaban dormidos. Con ese filo que me daba, entré a la cocina y veo dos ratas gigantes. "Maaami , hay dos ratas en la cocina!". "Deje la bulla- me contesta la jovata- cómase una y le guarda otra a su papá".

- Y qué opina de los sobrevivientes?

- Me hicieron llorar en especial Numa, pero déjeme decirle que en Colombia todos somos sobrevivientes. Imagínese los hornos crematorios, imagínese los cuatro mil muertos de la UP, los seis mil falsos positivos. Yo me siento feliz de haber sobrevivido.

- Muchas gracias señor por sus aportes.

- De nada, mi señora. Tengo los contactos de algunos pigmeos, si le interesan.

(Movistar le informa que su número ha sido bloqueado)