Septiembre de cine en el Centro cultural de Cali

 

 Entrada libre Centro Cultural de Cali

Cra. 5 #6-05.  Sala 218 Martes y jueves 5:00 p.m.

1 de septiembre

El padre (The Father)

CICLO: DIA MUNDIAL CONTRA EL ALZHEIMER

Reino Unido/87 min/2020

Dirección: Florian Zeller.

Anthony (Anthony Hopkins), un hombre de 80 años mordaz, algo travieso y que tercamente ha decidido vivir solo, rechaza todos y cada uno de las cuidadoras que su hija Anne (Olivia Colman) intenta contratar para que le ayuden en casa. Está desesperada porque ya no puede visitarle a diario y siente que la mente de su padre empieza a fallar y se desconecta cada vez más de la realidad. Anne sufre la paulatina pérdida de su padre a medida que la mente de éste se deteriora, pero también se aferra al derecho a vivir su propia vida.

6 de septiembre

Las Vírgenes suicidas

CICLO: DIA MUNDIAL DE LA PREVENCION CONTRA EL SUICIDIO

USA/ 97 minutos / 1999/

Dirección: Sofía Coppola

A mediados de los 70, en un barrio residencial de una ciudad americana vive en perfecta armonía la familia Lisbon. Todos los chicos suspiran por las cinco hermosas hermanas Lisbon. Sin embargo, ese paraíso se desmorona cuando Cecilia, la menor, se suicida a los doce años. ¿Cómo puede convivir la belleza más pura con una macabra historia adolescente? Ésta es la pregunta que persigue a uno de aquellos adolescentes que, ya en su madurez, aún no ha podido olvidar los sucesos ocurridos veinte años antes.

 

8 de septiembre

Las horas

CICLO: DIA MUNDIAL DE LA PREVENCION CONTRA EL SUICIDIO

Reino Unido/114 min/2002

Dirección: Stephen Daldry

Historia de tres mujeres de épocas diferentes que tratan de encontrarle un sentido a la vida. A principios de los años 20, Virginia Woolf, en un elegante barrio de Londres, lucha contra su locura mientras empieza a escribir su primera gran novela: "Mrs. Dalloway". En los años 50, en Los Ángeles, a Laura Brown, una mujer casada y con hijos, la lectura de "Mrs. Dalloway" le resulta tan reveladora que empieza a considerar la posibilidad de cambiar radicalmente su vida. En Nueva York, Clarissa Vaughan, una versión actual de "Mrs. Dalloway", está enamorada de su amigo Richard, un brillante poeta enfermo de SIDA

 13 de septiembre

Sonido del Metal

Ciclo: GRANDES MUSICALES

USA/120 min /2019

Dirección: Darius Marder.

Narra la historia de un joven batería de una banda de música que comienza a perder la audición. El diseño sonoro, involucra al espectador en una subjetiva del interior del personaje.

15 de Septiembre

West side story ( amor sin barreras) 1961

Ciclo: GRANDES MUSICALES

 USA/151 min/1961

Dirección: Robert Wise, Jerome Robbins

Moderna versión de "Romeo y Julieta". En el West Side de Nueva York, un barrio marginal, se disputan la hegemonía dos bandas callejeras: los "sharks" son puertorriqueños, y los "jets", de ascendencia europea. El jefe de los primeros es Bernardo, que vive con su hermana María, la cual acaba de llegar a Nueva York. Una noche, en un baile, coinciden los dos grupos y se desencadena una violenta pelea.

20 de Agosto

Una Eva y dos adanes

CICLO. MARILYN MONROE 60 AÑOS DESPUÈS

 USA / 120 min /1959

Dirección: Billy Wilder

Época de la Ley Seca (1920-1933). Joe y Jerry son dos músicos del montón que se ven obligados a huir después de ser testigos de un ajuste de cuentas entre dos bandas rivales. Como no encuentran trabajo y la mafia los persigue, deciden vestirse de mujeres y tocar en una orquesta femenina. Joe (Curtis) para conquistar a Sugar Kane (Monroe), la cantante del grupo, finge ser un magnate impotente; mientras tanto, Jerry (Lemmon) es cortejado por un millonario que quiere casarse con él.

22 de Agosto

Mi semana con Marilyn

CICLO: MARILYN MONROE 60 AÑOS DESPUÈS

En 1956, la joven actriz Marilyn Monroe (Michelle Williams) llega a Inglaterra para protagonizar con Sir Laurence Olivier (Kenneth Branagh) la película "El príncipe y la corista". Colin Clark (Eddie Redmayne), un joven de 23 años con buenos contactos, consigue un trabajo como ayudante de producción y es testigo del choque de egos y la tensa relación entre Olivier y Marilyn durante el rodaje

27 de septiembre

Garras de Oro: Mudo testigo de una injusticia

CICLO. MES DEL PATRIMONIO

Colombia/52 min/2009

 Dirección: Oscar Campo, Ramiro Arbeláez

 

En 1986 se dio a conocer la existencia de una película colombiana titulada Garras de Oro (The Dawn of Justice- Alborada de Justicia, 1926), cuyo tema principal tenía que ver con las circunstancias que rodearon la separación de Panamá de Colombia. El historiador Jorge Orlando Melo encontró las primeras noticias de la existencia de este filme en la Biblioteca del Congreso de Washington. Se trataba de información escrita en 1926 que revelaba el interés del cónsul de los Estados Unidos en Cali para impedir que se adelantara la posproducción en Italia de “una película de inversionistas caleños”, pues se sabía que su contenido ofendería a los Estados Unidos. Coincidencialmente, en 1986, el investigador Rodrigo Vidal le entregó una copia de nitrato de Garras de oro a la Cinemateca Distrital de Bogotá. Un año antes, Vidal había rescatado esta copia del Teatro Isaacs en Cali, siguiendo pistas que recibió de un informante que nunca se identificó, pero que le hizo saber dónde se había escondido la copia por tantos años.

 

 29 de septiembre

La gran obsesión

CICLO. MES DEL PATRIMONIO

Colombia /60 min/1955

Dirección: Guillermo Ribón Alba

Película que retrata las aspiraciones de una joven campesina que, atraída por la vida de la ciudad, parece estar en un curso de inevitable colisión entre dos mundos muy diferentes. Su intención de entrar en un mundo extraño y hostil puede tener graves consecuencias

 

 

 

 

 

PARA FILMAR SABROSO Capitulo 4 Momentos sublimes

 Estos fueron los momentos que me gocé, en la posesión presidencial de Gustavo Petro el 7 de agosto de 2022.

“Una nueva y arrasadora utopía de la vida, donde nadie pueda decidir por otros hasta la forma de morir, donde de veras sea cierto el amor y sea posible la felicidad, y donde las estirpes condenadas a cien años de soledad tengan por fin y para siempre una segunda oportunidad sobre la tierra.” 

Gabriel García Márquez

(Discurso Nobel)

BUENA SUERTE, LEO GRANDE: LA COMEDIA DEL AÑO

 

(estas líneas son dedicadas a ti, solo a ti)

“La agonía física, biológica, natural, de un cuerpo por hambre, sed o frío, dura poco, muy poco, pero la agonía del alma insatisfecha dura toda la vida.”

FEDERICO GARCÍA LORCA

Emma Thompson aguanta toda la película. Llena la pantalla, titubea, está insatisfecha. Lleva toda la vida preguntándose para que carajos llegó a este mundo. Ha soportado un matrimonio sin gracia durante 31 años. Ha vivido unos polvos chatos y mecánicos. Sobrelleva, como no, la agonía del alma insatisfecha. Es una aficionada a las palabras, sin embargo, la palabra “orgasmo” la tiene bloqueada. No le encuentra sentido.

La directora Sophie Hyde y la guionista Katy Brand nos regalan su punto de vista sobre los estragos de la religión en el alma de la mujer, los estragos del patriarcado y las secuelas de las malas cogidas. Una comedia que bien envidiaría el Polanski de sus primeros años y el Billy Wilder que dirigía a Shirley MacLaine. Lo de Polanski es por el encierro. La cámara es capaz de tenernos agarrados en un cuarto de hotel y lo de Wilder es por los diálogos punzantes. El encierro es físico pero también es mental.

La película es un mano a mano generacional entre la siempre bella Emma Thompson y Daryl McCormack ( el tipejo de “Peaky Blinders”). Sólo dos actores se pasean por sus cuerpos, sus palabras y sus amarguras durante 97 minutos.

Rodada enteramente durante la pandemia, película cuyo bajo costo es inversamente proporcional a su genialidad.

MARIA ELENA MURIÓ HACE 60 AÑOS. MIS PELICULAS FAVORITAS

 

Cuando yo era adolescente, Marilyn Monroe llevaba muerta mucho tiempo. Pero la veíamos viva en los afiches. En aquel tiempo se pagaba unos centavos para leer las revistas Life, Cromos y Selecciones de Reader’s Digest. Nos enamoramos de su sonrisa sin haber visto ninguna de sus películas. Por alguna razón, el teatro “Varisti” ( en realidad “Variedades”) repuso “Una Eva y dos Adanes”. El dueño del teatro, un gordo más viejo que Lumière, decía que cada generación se gozaba igual esa película. Que la cinta no envejecía para nada y que nadie podría filmar una comedia más chistosa. Y conocimos a María Elena Monroy. Estaba viva en la pantalla. Y se enamoraba de Tony Curtis, el papi de Hollywood. (De ahí venía la chapa de “Tony” a los tumbalocas del barrio).

Mi enamoramiento hacia Marilyn fue mi primer caso de necrofilia. Y lo sigue siendo. Luego, un cine club repuso “Los caballeros las prefieren rubias” donde sale espléndida, bailando y llena de colores vivos. Canta la famosa tonada: “Los diamantes son el mejor amigo de una chica".

Y así fueron apareciendo las películas y los secretos.  Ya en video se fue armando la colección y pronto supimos sus desgracias: era bella pero frágil, era una criatura enjaulada, la encasillaron en el papel de rubia tonta pero tenía un cociente intelectual altísimo, que hasta Einstein quedó descrestado. Se enamoraba de cuchos porque buscaba al papá ( a quien no conoció)  en cada una de sus conquistas. Los cuchos la querían solo como porcelana de exhibición, pero la mona les demostraba que tenía su brillantez intelectual. Hasta ahí llegaban los veteranos, decepción total.

Billy Wider dijo de ella: "Sobre la impuntualidad de Marilyn debo decir que tengo una vieja tía en Viena que estaría en el plató cada mañana a las seis y sería capaz de recitar los diálogos incluso al revés. Pero, ¿quién querría verla?… Además, mientras esperamos a Marilyn Monroe todo el equipo, no perdemos totalmente el tiempo… Yo, sin ir más lejos, tuve la oportunidad de leer Guerra y Paz, y Los Miserables."

El genial Wilder remataría su opinión: "Existen más libros sobre Marilyn Monroe que sobre la II Guerra Mundial. Hay cierta semejanza entre las dos: era el infierno, pero valía la pena".

Me gustan ciertas películas inspiradas en su vida:

MI SEMANA CON MARILYN. Director Simón Curtis. Me encanta la Marilyn que interpreta Michelle Williams. Atemorizada y a la vez asediada por la multitud. Además, cuenta el único ligue de la actriz con alguien menor que ella. Y cuenta los pormenores de la única película que rodó en Europa y a las órdenes de Lawrence Olivier.

INSIGNIFICANCIA. Nicholas Roeg dirige esta improbable cita de Monroe con Einstein. Una cita que nunca se dio en la realidad pero que el director filma con el deseo.

MISTER LONELY. Director: Harmony Korine. Un imitador de Michael Jackson se enamora de una imitadora de Marilyn Monroe que, a su vez, se encuentra casada con un imitador de Chaplin. Genial juego de espejos.

El MISTERIO DE MARILYN MONROE: LAS CINTAS INÈDITAS. Documental estrenado este año. Es la actualización del mito , que no aclara la conspiración de su muerte pero que lanza varias hipótesis.

EL FILM PORNO DE MARILYN. Lo dejo de ultimo porque es un verdadero postre. Solo 12 minutos de la diva cuando aún se llamaba Norma Jean. Corto de culto, filmado a las escondidas en un garaje, que ha sobrevivido gracias a los necrófilos que somos una legión.

PARA FILMAR SABROSO Capitulo 3 Bella Ciao

 

“La música es una cosa amplia, sin límites, sin fronteras, sin banderas”.

León Gieco

¿Cómo surgió la canción “Bella ciao”? ¿De qué manera viajó por el mundo y por la historia? ¿Y, como aterrizó en Colombia como himno de resistencia?

Capitulo 3 de nuestro viaje a la posesión presidencial

PARA FILMAR SABROSO Capitulo 2 El viaje

 “Vive la vida sin excusas, viaja sin remordimientos.”

Oscar Wilde

Viajamos a llorar cantando y a  cantar llorando, a vivir el mejor día del resto de nuestra existencia. Aquí el segundo capítulo de la travesía histórica.

PARA FILMAR SABROSO Capitulo 1 .

 “He cruzado océanos

de tiempo

para encontrarte”

Bram Stoker

Viajamos en buses y carretillas, para estar presentes en éste momento histórico. Lloramos, nos abrazamos y agradecimos a la vida habernos dado la oportunidad. Toda una vida esperando este 7 de agosto del 2022.

MATARIFE, EL CIUDADANO KANE Y EL CIUDADANO URIBE

 

Existen en la historia del cine, películas perseguidas por el poder. Hay muchas, pero agarremos la más famosa. “Ciudadano Kane” hablaba de un ricachón, magnate de los medios, todopoderoso,  uno de los inventores de la prensa amarillista y de los fake news. Ni medianamente comparable con Uribe Vélez. La diferencia es que William Randolph Hearst no ejerció cargo público alguno. Nunca puso el aparataje estatal para satisfacer sus caprichos personales. Tanto el uno como el otro son megalómanos y soberbios. Ambos creen que sin ellos el mundo dejará de girar. Pero lo de Uribe Vèlez en un millón de veces peor. Basta con mirar la literatura que ha generado. (abajo van los enlaces de algunas de las investigaciones serias que se han realizado en ensayo y en testimonio). No puede ser que tantos periodistas diversos (desde Joseph Contreras hasta  Guylaine Roujol), se hayan puesto de acuerdo para calumniar al Gran Hermano. ¿Entonces, porque pretenden censurar a la serie Matarife al igual que pretendieron callar al “Ciudadano Kane”? Porque existen argumentos sólidos, por eso.

Yo sé que suena a herejía poner en el mismo rasero al “Ciudadano Kane” y a “Matarife”. Pero el paralelo no es estético. En "Matarife" no está un Gregg Toland, ni un Bernard Herrmann, ni un Herman Mankiewicz . La alusión es a la censura que, desde el primer momento, buscó callar la obra del ciudadano Mendoza.

“Matarife” es una serie que ha puesto a hablar a la gente. Los cinéfilos puristas no la consideran cine, los periodistas puristas no la consideran periodismo. Un amigo, director curtido, la califica como “tráiler” nada más. Todo ello sucede porque quien la dirige y la escribe no viene del cine. Por ejemplo los directores que no vienen de la cinefilia sino de las artes  plásticas ( caso Lynch, caso Greenaway) suelen tener una mirada distinta. Acá la construcción es desde el derecho. Es un caso extraño que se filme una serie desde algo tan frio como los códigos normativos.

De todas maneras, debo aclarar que la construcción del relato en “Matarife” me parece maravillosa. Es una serie polifónica. Postmoderna si cabe el terminacho, porque es un rompecabezas armado con muchos lenguajes (técnica de celular, recortes de prensa, cortes videocliperos, imagen multimedia)

¿Por qué no se busca callar con igual saña a los libros que contienen denuncias más contundentes contra Uribe Vélez? Porque el cine, el video, la multimedia son un arte de masas. Llegan a más gente en un país que lee poco.

“Matarife” quedará como catarsis de una sociedad que aprendió a alcahuetear a los asesinos en el poder. Mucho del cine histórico se inspiró en los tiranos. Sin tiranos no existirían grandes obras que hoy consideramos imprescindibles.

……………………..

Aquí algunas de las investigaciones serias:

EL EMBRUJO AUTORITARIO ( https://pdba.georgetown.edu/Security/citizensecurity/Colombia/evaluaciones/primeranoUribe.pdf)

BIOGRAFIA NO AUTORIZADA DE ALVARO URIBE VELEZ: https://www.archivochile.com/carril_c/cc2012/cc2012-033.pdf

CINCO LIBROS PARA ACERCARSE A LA VERDAD DE LOS FALSOS POSITIVOS  https://pacifista.tv/notas/cinco-libros-para-acercarse-a-la-verdad-de-los-falsos-positivos/

CHUZA DAS https://rebelion.org/chuzadas-8-anos-de-espionaje-y-barbarie/

A LAS PUERTAS DEL UBÈRRIMO https://www.mediafire.com/file/o684p3njeam9vcr/A_las_puertas_del_Uberrimo.pdf/file

NOTA : En este blog se ha reflexionado sobre “ Matarife” , tres veces. Además de la que usted acaba de leer, hay otras dos:

SERIES NO ENTIERRAN TODOS LOS DIAS

MATARIFE, EL RIGOR