Ray Liotta, el buen muchacho

 

“DESDE QUE TENGO USO DE RAZÓN… …siempre quise ser un gánster. Para mí ser un gánster era mejor que ser presidente de los Estados Unidos”

Así inicia “Goodfellas” la película más emblemática de Ray Liotta . Se convirtió en uno de nuestros fetiches en el Cine Club Cine Ojo del Teatro Calima. No solo por la maravilla de película de malandros sino porque el pana suicida dejó diciendo que lo homenajeáramos proyectándola post mortem.

Si me tocara elegir tres películas de mafia no dudaría en elegirlas en su orden: “Érase una vez en América” , “El Padrino” y “Goodfellas”.

En el famoso plano secuencia, que pueden mirar aquí, Liotta ingresa al Copacabana por la puerta de atrás, sigue por la cocina y llega al corazón de la fiesta dejando un billete de 50 dólares a cuanto empleado lo atiende. De hecho, inicia con la propina al Valet y finaliza con el montaje de la mesa. La escena remata con la muy descrestada novia quien le pregunta:

-      ¿A que te dedicas Jimmy?

Jimmy: a la construcción

La novia: Quien lo diría con estas manos bien cuidadas …

Jimmy: Es que soy delegado Sindical.

Ha muerto el legendario Liotta y nosotros le agradecemos los momentos mágicos que nos regaló. Aquí algunos bocadillos Scorsecianos, de antología:

“El Dr. Wellsler está aquí. Me dio 6 meses de vida. Como no podía pagar, me dio 6 meses más.”

“Mi padre siempre estaba encabronado. Le encabronaba ganar poco dinero y que mi hermano fuera un inválido. Le encabronaba que viviéramos siete en una casa tan chiquita”

“¿Sabes quiénes van a la cárcel? Los negros. ¿Sabes por qué? Porque se quedan dormidos.”

“En la prisión jodí a mocosos como él. Por el culo.”

“Y ahora se acabó. Eso es lo más difícil. Hoy todo es diferente. No hay acción. Tengo que esperar como todos los demás. Soy un infeliz cualquiera. Voy a vivir el resto de mis días como un pendejo.”

https://www.youtube.com/watch?v=1fTCKnZ9A-8

JULIO de cine , en el centro cultural de Cali

                                                              

                                                          Entrada libre

Centro Cultural de Cali

Cra. 5 #6-05.  Sala 218

Martes 5 p.m

Julio 5

(Semana mundial del Perro callejero)

SMUGGLING HENDRIX

Chipre/92min/2018

Director: Marios Piperides

Yiannis no tiene gran cosa, excepto su perro Jimi y la fecha para salir de Chipre de una vez por todas. Pero cuando Jimi cruza la frontera de la ONU y entra sin querer en la parte turca de la isla, Yiannis descubre que traer de vuelta a su perro no es tan fácil como creía. Yiannis formará un grupo para recuperar a Jimi

 

JULIO 7

10 PROMESAS A MI PERRO

Ciclo: Perro callejero

Japón/ 117 min/2008

Director: Katsuhide Motoki

Cuenta la historia de Akari (Mayuko Fukuda), una niña de 14 años y de una cachorra que encuentra en su patio. Como la perrita tiene marcas blancas en sus patas, Akari la llama Calcetines. La madre de Akari acepta que Calcetines forme parte de la familia con la única condición de que Akari cumpla "Las 10 Promesas" - los 10 mandamientos que hay que seguir por ser dueño de un perro. Desde ese entonces, comienza una amistad de 10 años llena de alegrías como de contratiempos que ponen a prueba el compromiso de Akari de cumplir "Las 10 Promesas".

 

JULIO 12

INVICTUS

Ciclo: Nelson Mandela

USA/2009/134 min

Director: Clint Eastwood

Adaptación de un libro de John Carlin (Playing the enemy). En 1990, tras ser puesto en libertad, Nelson Mandela (Morgan Freeman) llega a la Presidencia de su país y decreta la abolición del "Apartheid". Su objetivo era llevar a cabo una política de reconciliación entre la mayoría negra y la minoría blanca. En 1995, la celebración en Sudáfrica de la Copa Mundial de Rugby fue el instrumento utilizado por el líder negro para construir la unidad nacional.

 

JULIO 14

MANDELA: UN LARGO CAMINO A LA LIBERTAD

Ciclo: Nelson Mandela

Sudáfrica/139 min/2013

Director: Justin Chadwick

 Biopic que narra la extraordinaria vida del líder sudafricano Nelson Mandela, desde su niñez en una población rural y sus 27 años en prisión por activismo contra el 'apartheid' hasta su investidura como el primer presidente elegido democráticamente de Sudáfrica. Se trata de la increíble historia de un hombre corriente con grandes valores que se enfrentó al desafío de su tiempo y triunfó, un retrato íntimo de cómo se convirtió en un icono moderno.

  JULIO 19

LA MARIMBA DE LOS ESPIRITUS

Ciclo: Yuruparí

Colombia/28 min /1983

El testimonio del músico José Torres es el hilo conductor para tejer la historia de un instrumento cuyo sonido se ha instituido, hoy en día, como sinónimo de la identidad musical del litoral Pacífico colombiano: la marimba.

 SAN PACHO: UN SANTO BLANCO PARA UN PUEBLO NEGRO

Colombia/ 29 min /1983

Dirección: Gloria Triana

Las fiestas de San Pacho (Chocó), son un colorido espectáculo que va y viene entre lo religioso y lo pagano. Se celebran desde hace 84 años en homenaje a San Francisco de Asís, y allí confluye lo más importante de la música y la danza negra.

 JULIO 21

BOLIVAR, EL LIBERTADOR

Ciclo: Grito de la independencia

Venezuela/2013/120 min

Director: Alberto Arvelo

El militar y político venezolano Simón Bolívar (1783-1830) fue uno de los principales artífices de la independencia de los países latinoamericanos frente al imperio español en el siglo XIX. Su educación y su fortuna propiciaron su decisiva participación en la lucha por la liberación de su país.

JULIO 26

PLAZA DE CAICEDO: diario de una plaza

Ciclo: Cumpleaños de Cali

Colombia/25 min/1989

Director: Antonio Dorado

Un día en la plaza de Caycedo de Cali. ¿De qué hablan? ¿quiénes van un día entero? ¿Qué hacen?

EL LOCO GUERRA: TIEMPOS DE GUERRA ()

Colombia/25 min/1990

Dirección: Antonio dorado.

El simpático Loco Guerra, deambula por Cali pidiendo una moneda y repartiendo bendiciones

 JULIO 28

CHOCOLATE

Ciclo: Amor y cacao

Reino unido/121min/2000

Dirección: Lasse Hallström

A Lansquenet, un pueblo francés muy tradicional, donde nada ha cambiado en los últimos cien años, el Viento del Norte lleva consigo a dos forasteras: Vianne Rocher (Juliette Binoche) y su hija Anouk (Victoire Thivisol). Vianne inaugura una chocolatería repleta de dulces capaces de despertar los ocultos apetitos de los habitantes del pueblo. Posee, además, un don especial que le permite percibir los deseos de los demás y satisfacerlos con el dulce exacto

 salaaudiovisual@cali.goov.co

 

 

 

 

 

E.T : EL CABEZÓN CUMPLE AÑOS

 

Me pregunta un periodista sobre la película E.T ( El Extraterrestre) e inmediatamente viajo a ese día del estreno. Teatro San Fernando. La fila daba la vuelta hasta la estación de gasolina. Había gente que se había amanecido y vendía puestos adelante. Nunca lo olvidaré, porque ese día iba con mis sobrinos y con la vecina que era de otro planeta: la mona Sofía. Amor de quinceañeros. Era puro fuego, la mona. Rubia, rubia, rubísima.

Siendo muy chico, Steven Spielberg había dirigido “Duel” que, cuando la dieron en el Teatro Variedades, nos dejó temblando. Allí, retomaba el mito de David y Goliath y lo trasladaba a la batalla de dos carros. Un automóvil muy chiquito y una tractomula de 4 toneladas. Hasta Truffaut quedó maravillado del guion y la técnica y escribió un elogioso comentario. De ahí nació la amistad del joven Steven y el genial François. Al punto que le dio un pequeño papel en “Encuentros cercanos del tercer tipo”.

Pero volvamos al cabezón. El teatro San Fernando tuvo que dar funciones desde las 10 de la mañana para dar abasto. Yo volví al otro día solo, sin la mona, ni sobrinos porque no me había podido concentrar. La película tenía un encanto especial que en ese momento adolescente uno no sabía descifrar.  Los periódicos hablaban de desmayos y nauseas en los teatros gringos.

¿Por qué se desmayaban algunos chicos? ¿Y porque otros vomitaban? El psiquiatra Richard Sloves realizó en su tiempo una célebre investigación con niños entre 8 y 12 años que habían sufrido durante la proyección de la cinta. Al publicarla en el poderoso NY Times  (https://www.nytimes.com/1982/12/21/science/the-alien-already-here-insights-into-et-s-power.html) la cosa trascendió y aquí fue replicada por la gran prensa.

El caso es que los pibes afectados eran todos hijos de padres separados y que no lograban entender porque el papá se marchaba de casa.

Es decir que la película les restregaba el abandono. Ellos no veían a un extratrerrestre sino a un niño perdido, y para colmo, botado en otro planeta.

Al respecto Bruno Bethelheim en su “Psicoanálisis de los cuentos de hadas” aconseja: “Muchos padres están convencidos de que los niños deberían presenciar tan sólo la realidad consciente o las imágenes agradables y que colman sus deseos, es decir, deberían conocer únicamente el lado bueno de las cosas. Pero este mundo de una sola cara nutre a la mente de modo unilateral, pues la vida real no siempre es agradable”

De manera que Spielberg abandona a su personaje en un planeta donde es una mente suprema comparada con nosotros. Es inteligente, pero está solo. Como Hansel y Gretel  a quienes los padres botan a la espesura del bosque. E.T no se encuentra una casa de chocolate con una bruja adentro, pero si un camino de chocolate que lo guiará hasta la casa de su amigo terrícola solitario. Los antagonistas o malos de la película son, los adultos en general, y la policía en particular.

Spielberg mismo confesaría que el punto de partida del guion fue el trauma de la separación de sus padres. De manera que Sloves y Bethelheim dieron en el clavo.

 La dupla Spielberg-Matheson firmaba un guion perfecto porque además tenían la mano caliente pues venían de firmar el guion de “Cazadores del arca perdida”, la mejor de la saga Indiana.

Con E.T, nos entregó una película que sabía sacar jugo de nuestros miedos, nos advertía de un mundo adulto traicionero y del valor de la amistad. 40 años después el cabezón permanece fresco como la capilla sixtina ( a la que homenajea mediante aquel contacto icónico)